L’Eterno Ritorno dell'Impossibile

 

Se il decennale aveva segnato la maturità, il ventennale di Martin Mystère (aprile 2002) rappresenta il trionfo della consapevolezza metanarrativa. L'albo numero 241, intitolato emblematicamente "Vent'anni dopo", è una lettera d'amore di Alfredo Castelli ai suoi lettori e alla storia del fumetto stesso. Vent'anni dopo, il mistero non è svanito; ha solo cambiato forma, nascondendosi dietro i pixel e le nuove leggende metropolitane.

Nel 2002, Martin Mystère taglia il traguardo dei vent'anni di pubblicazione regolare. Per l'occasione, lo staff di via Buonarroti decide di non limitarsi a una storia celebrativa, ma di costruire un'avventura che sia al tempo stesso un reboot spirituale e un omaggio filologico alle origini. Un Viaggio nel Tempo

La sceneggiatura di Alfredo Castelli e i disegni dell'immancabile Giancarlo Alessandrini (coppia d'oro che ha dato vita al personaggio) orchestrano un meccanismo narrativo perfetto. La storia gioca su due piani temporali:

·  Il Presente: Un Martin Mystère più riflessivo, che deve fare i conti con un mondo che sta cambiando velocemente (siamo all'alba dell'era digitale di massa).

·  Il Passato: Flashback che ci riportano ai primi anni '80, svelando retroscena inediti sulla prima, storica avventura contro gli Uomini in Nero.

L'albo n. 241 non è solo una lettura, è un'esperienza per il fan di lunga data, ricca di elementi simbolici:

1.      L'Omaggio alla Copertina n. 1: La copertina del ventennale richiama cromaticamente e compositivamente quella del primo numero del 1982, creando un ponte visivo immediato.

2. La Teoria del Complotto Totale: Castelli riprende il tema degli Uomini in Nero, ma lo aggiorna. Non sono più solo monaci guerrieri che bruciano biblioteche, ma una forza che agisce nelle pieghe della modernità.

3.    Il Meta-Fumetto: Come spesso accade in Martin Mystère, il confine tra realtà e finzione si fa labile. Si parla del "fumetto di Martin Mystère" all'interno della storia stessa, un gioco intellettuale che è il marchio di fabbrica della testata.

Arrivare al numero 241 significava, per Martin, aver superato indenne la crisi del fumetto degli anni '90 e l'ascesa della CGI. Il "Detective dell'Impossibile" dimostrava di essere ancora l'unico personaggio capace di unire divulgazione culturale, fantascienza classica e ironia colta.

Questo numero ha ribadito che, nonostante i capelli di Martin fossero ormai un po' più radi (come lui stesso scherzosamente cita spesso) e il mondo fosse diventato più cinico, c'era ancora spazio per il Sense of Wonder.